引言：秦腔艺术的璀璨明珠
秦腔，作为中国最古老的戏曲剧种之一，被誉为“百戏之祖”，其高亢激越的唱腔、粗犷豪放的表演风格，承载着西北地区深厚的历史文化底蕴。在秦腔艺术的长河中，涌现出无数杰出的表演艺术家，而薛志秀便是其中一位极具代表性的全本主演。她以精湛的技艺、深厚的艺术修养和对秦腔艺术的执着追求，在舞台上塑造了众多经典形象，成为秦腔艺术传承与发展的重要推动者。本文将深入探讨薛志秀的舞台人生，分析她的艺术成就，并探讨她在秦腔艺术传承中的重要作用。
一、薛志秀的艺术生涯：从学徒到大师的蜕变
1.1 早年经历与艺术启蒙
薛志秀出生于一个秦腔氛围浓厚的家庭，自幼便受到秦腔艺术的熏陶。她的父母都是秦腔爱好者，家中常有秦腔艺人往来，这为她提供了得天独厚的艺术启蒙环境。在她十岁那年，父母将她送入当地著名的秦腔戏班，开始了她的学艺生涯。
在戏班中，薛志秀接受了严格的科班训练。每天清晨五点，她便起床练功，从基本功如压腿、下腰、走圆场开始，到唱腔、念白、身段、表情等全方位的训练。她的启蒙老师是一位经验丰富的老艺人，对她的要求极为严格。薛志秀曾回忆道：“老师常说，秦腔的每一个动作、每一句唱腔都有其独特的韵味，必须反复琢磨，才能掌握其精髓。”
1.2 艺术成长与舞台实践
经过数年的刻苦训练，薛志秀逐渐在戏班中崭露头角。她首次登台演出的是传统剧目《三娘教子》中的王春娥一角。虽然初次登台时紧张得手心冒汗，但她凭借扎实的基本功和对角色的深刻理解，成功地将一个坚毅、慈爱的母亲形象呈现给观众，赢得了满堂喝彩。
此后，薛志秀开始在各类剧目中担任重要角色。她不仅擅长青衣、花旦等旦角行当，还能驾驭老旦、刀马旦等不同角色。她的表演风格细腻传神，唱腔圆润饱满，尤其擅长通过眼神和细微的动作来表达人物内心的情感变化。例如，在《火焰驹》中饰演李彦贵的未婚妻黄桂英时，她通过一系列细腻的表演，将黄桂英从初见李彦贵时的羞涩，到得知李彦贵蒙冤后的焦急与坚定，表现得淋漓尽致。
1.3 艺术风格的形成与成熟
随着舞台经验的积累，薛志秀逐渐形成了自己独特的艺术风格。她的表演注重“情真意切”，强调演员与角色之间的情感共鸣。她认为，秦腔表演不仅仅是技巧的展示，更是情感的传递。在演唱方面，她继承了秦腔传统唱腔的高亢激越，同时又融入了细腻婉转的元素，使唱腔更具感染力。
在身段表演上，薛志秀讲究“圆、稳、准、美”。她的每一个动作都经过精心设计，既符合秦腔的程式化要求，又能根据角色性格和剧情需要进行灵活变化。例如，在《穆桂英挂帅》中饰演穆桂英时，她通过一系列刚劲有力的身段动作，展现了穆桂英的英武之气；而在《西厢记》中饰演崔莺莺时，则以柔美婉约的身段，刻画出大家闺秀的矜持与深情。
二、薛志秀的代表剧目与经典角色
2.1 《火焰驹》：黄桂英的深情与坚贞
《火焰驹》是秦腔传统剧目中的经典之作，讲述了宋代李彦贵与黄桂英的爱情故事。薛志秀在剧中饰演黄桂英，这一角色对演员的唱功和表演功力要求极高。她通过精湛的表演，将黄桂英的深情与坚贞展现得淋漓尽致。
在“卖水”一折中，薛志秀饰演的黄桂英得知李彦贵蒙冤入狱后，心急如焚。她通过一段激昂的唱腔，表达了对李彦贵的担忧和对恶势力的愤慨。这段唱腔节奏紧凑，情感强烈，充分展现了秦腔唱腔的高亢激越特点。同时，她在表演中通过急促的步伐、颤抖的双手和焦急的眼神，将黄桂英内心的焦虑与坚定表现得栩栩如生。
2.2 《三娘教子》：王春娥的坚韧与慈爱
《三娘教子》是秦腔中著名的伦理剧，讲述了三娘王春娥含辛茹苦抚养继子的故事。薛志秀饰演的王春娥，以细腻的表演和深情的唱腔，塑造了一个坚韧、慈爱的母亲形象。
在“机房”一折中，薛志秀通过一段感人至深的唱腔，表达了王春娥对继子的深情和对生活的坚韧。这段唱腔旋律优美，情感真挚，尤其是“儿啊，你莫要哭，莫要悲”一句，唱得催人泪下。在表演中，她通过抚摸织布机、整理衣衫等细节动作，将王春娥的勤劳与慈爱表现得入木三分。
2.3 《穆桂英挂帅》：穆桂英的英武与豪情
《穆桂英挂帅》是秦腔中的经典武戏，讲述了穆桂英挂帅出征的故事。薛志秀在剧中饰演穆桂英，这一角色要求演员具备扎实的武打功底和英武的气质。
在“点将”一折中，薛志秀饰演的穆桂英身着戎装，手持令旗，通过一系列刚劲有力的身段动作，展现了穆桂英的英武之气。她的武打动作干净利落，身段矫健，充分展现了秦腔武戏的特色。同时，她在演唱中融入了激昂的唱腔，将穆桂英的豪情壮志表现得淋漓尽致。
2.4 《西厢记》：崔莺莺的矜持与深情
《西厢记》是秦腔中的经典文戏，讲述了崔莺莺与张生的爱情故事。薛志秀在剧中饰演崔莺莺，这一角色要求演员具备细腻的表演功力和优雅的气质。
在“长亭送别”一折中，薛志秀饰演的崔莺莺与张生分别时，通过一段婉转的唱腔，表达了崔莺莺的深情与不舍。这段唱腔旋律优美，情感细腻，尤其是“碧云天，黄花地”一句，唱得如泣如诉。在表演中，她通过含情脉脉的眼神、轻柔的身段动作，将崔莺莺的矜持与深情表现得恰到好处。
三、薛志秀的艺术成就与贡献
3.1 艺术成就
薛志秀的艺术成就主要体现在以下几个方面：
表演技艺精湛：薛志秀的表演技艺全面，无论是唱、念、做、打，都达到了很高的水平。她的唱腔圆润饱满，富有感染力；身段优美，动作规范；表演细腻，情感真挚。她曾多次获得国家级和省级戏曲表演奖项，如中国戏剧梅花奖、全国戏曲观摩演出优秀表演奖等。
角色塑造多样：薛志秀在舞台上塑造了众多经典角色，涵盖了青衣、花旦、老旦、刀马旦等多个行当。她能够准确把握不同角色的性格特点和情感变化，通过细腻的表演将角色塑造得栩栩如生。
艺术风格独特：薛志秀在继承秦腔传统艺术的基础上，形成了自己独特的艺术风格。她的表演注重情感表达，强调演员与角色之间的情感共鸣；她的唱腔在保持秦腔高亢激越特点的同时，融入了细腻婉转的元素，使唱腔更具感染力。
3.2 艺术贡献
薛志秀不仅在表演上取得了卓越成就，还在秦腔艺术的传承与发展方面做出了重要贡献：
培养青年演员：薛志秀长期致力于秦腔艺术的传承工作，担任多所戏曲院校的客座教授和青年演员的导师。她通过言传身教，将自己的艺术经验和技巧毫无保留地传授给年轻一代。她强调，秦腔艺术的传承不仅仅是技巧的传授，更是艺术精神和文化内涵的传递。
参与剧目创作与改编：薛志秀积极参与秦腔剧目的创作与改编工作。她曾参与改编传统剧目《火焰驹》，在保留原剧精华的基础上，加入了现代舞台元素，使剧目更具观赏性。她还参与创作了新编历史剧《大漠忠魂》，该剧以西北地区的历史为背景，展现了秦腔艺术的独特魅力。
推动秦腔艺术的普及与推广：薛志秀通过参加各类演出、讲座和电视节目，向更广泛的观众介绍秦腔艺术。她曾多次赴海外演出，将秦腔艺术传播到世界各地，促进了中外文化交流。她还利用新媒体平台，如抖音、快手等，发布秦腔表演视频，吸引了大量年轻观众的关注。
四、薛志秀的艺术传承理念与实践
4.1 艺术传承理念
薛志秀认为，秦腔艺术的传承需要“守正创新”。她强调，秦腔艺术的核心是传统，必须坚守秦腔的程式、唱腔、表演风格等传统元素，这是秦腔艺术的根基。同时，她也认为，秦腔艺术需要与时俱进，在保持传统的基础上进行创新，以适应现代观众的审美需求。
她曾说：“秦腔不是博物馆里的文物，而是活的艺术。它需要在传承中发展，在发展中传承。我们既要尊重传统，又要勇于创新，让秦腔艺术在新时代焕发出新的活力。”
4.2 艺术传承实践
在艺术传承实践中，薛志秀采取了多种方式：
师徒传承：薛志秀收徒严格，注重徒弟的品德和艺术天赋。她要求徒弟不仅要学习表演技巧，还要深入理解秦腔的文化内涵。她通过“口传心授”的方式，将秦腔的精髓传授给徒弟。例如，她的徒弟李华在学习《火焰驹》时，薛志秀不仅教她唱腔和身段，还详细讲解了黄桂英这一角色的历史背景和性格特点，帮助她更好地理解角色。
教学与讲座：薛志秀定期在戏曲院校和文化机构举办讲座和教学活动，向学生和观众介绍秦腔艺术。她通过现场示范、视频分析等方式，深入浅出地讲解秦腔的表演技巧和文化内涵。例如，在一次讲座中，她以《三娘教子》为例，详细分析了王春娥这一角色的表演要点，包括唱腔的处理、身段的设计和情感的表达。
剧目创作与改编：薛志秀在剧目创作中注重传统与现代的结合。她参与创作的新编历史剧《大漠忠魂》，在保留秦腔传统唱腔和表演风格的基础上，加入了现代舞台技术和音乐元素，使剧目更具观赏性。该剧在演出后获得了观众和专家的一致好评，成为秦腔创新剧目的代表作之一。
新媒体传播：薛志秀积极利用新媒体平台推广秦腔艺术。她在抖音、快手等平台开设账号，定期发布秦腔表演视频和教学视频。她还通过直播与观众互动，回答观众关于秦腔的问题，吸引了大量年轻观众的关注。例如，她在一次直播中演唱了《火焰驹》的经典唱段，并详细讲解了唱腔的技巧，吸引了超过10万观众在线观看。
五、薛志秀的舞台人生对秦腔艺术传承的启示
5.1 坚守传统是传承的基础
薛志秀的艺术生涯表明，秦腔艺术的传承必须坚守传统。秦腔的传统唱腔、表演程式和文化内涵是秦腔艺术的根基，只有深入理解和掌握这些传统元素，才能真正传承秦腔艺术。薛志秀在表演中始终坚持秦腔的传统风格，她的每一个动作、每一句唱腔都严格遵循秦腔的程式要求，这为年轻演员树立了榜样。
5.2 创新是传承的动力
薛志秀的艺术实践也表明，秦腔艺术的传承需要创新。随着时代的发展，观众的审美需求也在不断变化。秦腔艺术必须在保持传统的基础上进行创新，以适应现代观众的需求。薛志秀在剧目创作、表演形式和传播方式上的创新，为秦腔艺术的发展注入了新的活力。
5.3 人才培养是传承的关键
薛志秀深知，秦腔艺术的传承关键在于人才。她通过师徒传承、教学讲座等方式，培养了一批优秀的青年演员。她强调，培养青年演员不仅要传授表演技巧，还要培养他们的艺术修养和文化内涵，使他们成为秦腔艺术的合格传承者。
5.4 传播推广是传承的保障
薛志秀通过多种渠道推广秦腔艺术，使更多的人了解和喜爱秦腔。她利用新媒体平台，将秦腔艺术传播到更广泛的观众群体中，尤其是年轻观众。这为秦腔艺术的传承提供了坚实的观众基础。
六、结语：秦腔艺术的永恒魅力
薛志秀的舞台人生是秦腔艺术传承与发展的一个缩影。她以精湛的技艺、深厚的艺术修养和对秦腔艺术的执着追求，在舞台上塑造了众多经典形象，成为秦腔艺术的重要推动者。她的艺术成就和贡献，不仅为秦腔艺术的发展增添了光彩，也为年轻一代的戏曲工作者树立了榜样。
秦腔艺术作为中国传统文化的瑰宝，其传承与发展需要一代又一代艺术家的努力。薛志秀的艺术实践表明，只有坚守传统、勇于创新、注重人才培养和传播推广，秦腔艺术才能在新时代焕发出新的活力，继续为人们带来美的享受和文化的滋养。我们相信，在薛志秀等艺术家的努力下，秦腔艺术的未来将更加辉煌。