在当下娱乐圈，青年演员的崛起已成为一股不可忽视的力量。他们凭借扎实的演技、对角色的深刻理解以及不懈的努力，逐渐从偶像派向实力派转型，点亮了荧幕，也为观众带来了更多高质量的作品。其中，张新成作为新生代演员中的佼佼者，以其在《光芒》等剧中的出色表现，再次引爆了观众的期待。本文将深入探讨张新成如何用实力点亮荧幕，并剖析演技派青年演员的成长路径与成功之道。
一、 张新成：从“学霸”标签到演技派新星的蜕变之路
张新成的演艺之路并非一帆风顺，但他凭借自身的努力和对表演的热爱，一步步走到了今天。他的成功，是天赋与汗水交织的结果，也是对“演技派”这一标签的最好诠释。
1.1 早期积累：校园剧中的崭露头角
张新成最初被大众熟知，是通过一系列青春校园剧。他在《你好，旧时光》中饰演的林杨，阳光、温暖、充满少年感，仿佛从书中走出来一般。这个角色让他获得了“小太阳”的称号，也让他积累了第一批忠实观众。然而，张新成并未满足于“青春阳光”的单一形象，他深知作为演员，必须不断突破舒适区。
- 角色塑造的细节把控：在《你好，旧时光》中，林杨并非一个扁平化的“完美男友”。张新成通过细腻的眼神戏和肢体语言，展现了角色在面对家庭压力、友情考验时的脆弱与挣扎。例如，在一场与父亲对峙的戏中，他先是梗着脖子倔强反驳，随后在父亲转身离去后，眼神瞬间黯淡下来，肩膀微微垮下，将一个少年内心的委屈与不甘演绎得淋漓尽致。
- 台词功底的展现：张新成的台词清晰、有感染力，这得益于他扎实的声乐基础（他曾以专业第一名的成绩考入中央戏剧学院音乐剧系）。在剧中，无论是轻松的日常对话，还是情绪爆发的重场戏，他的台词都极具穿透力，让观众能清晰地感受到角色的情绪变化。
1.2 转型突破：《大宋少年志》中的多面演绎
如果说《你好，旧时光》是张新成的成名作，那么《大宋少年志》则是他演技的第一个重要转折点。他在剧中饰演的元仲辛，是一个亦正亦邪、智计百出的少年间谍。这个角色与林杨截然不同，充满了复杂性和挑战性。
- 复杂性格的精准拿捏：元仲辛表面上玩世不恭、唯利是图，实则重情重义、心怀家国。张新成通过“微表情”和“反差感”成功塑造了这一角色。例如，在面对敌人时，他眼神凌厉、笑容狡黠，尽显智谋；而在面对同伴牺牲时，他强忍悲痛、故作轻松，转身的瞬间却红了眼眶。这种多层次的表演，让角色立体而丰满。
- 动作戏与文戏的平衡：剧中大量的动作戏对演员的体能和协调性提出了很高要求。张新成亲自上阵，完成了一系列高难度的打斗场面，动作干净利落，颇具少年侠气。同时，他在文戏中的表现同样出色，与赵简的智斗、与王宽的兄弟情，都处理得恰到好处，展现了极强的可塑性。
1.3 挑战年代剧：《光芒》中的时代青年
在《光芒》中，张新成饰演的程亦治，是一个从底层学徒成长为金融大亨的时代青年。这部剧不仅考验演技，更考验演员对时代背景和人物弧光的理解。
- 人物弧光的完整呈现：程亦治的成长跨越了数十年，从青涩懵懂到成熟稳重，张新成通过妆容、体态、语气的变化，清晰地展现了角色在不同人生阶段的状态。例如，初期的他身形单薄、眼神中带着怯懦和好奇；后期的他身姿挺拔、目光坚定，举手投足间尽显商人的精明与魄力。
- 情感戏的爆发力：剧中程亦治经历了多次生离死别，张新成在处理这些情感戏时极具爆发力。例如，在得知爱人吴丽姿（蔡文静饰）的真实身份后，他有一场长达五分钟的独白戏。从震惊、愤怒到痛苦、释然，他的情绪层层递进，台词抑扬顿挫，将一个男人在爱情与家国之间的挣扎与抉择展现得淋漓尽致，让观众为之动容。
二、 演技派青年演员的“实力”体现在哪里？
张新成的成功并非个例，近年来，易烊千玺、张子枫、刘昊然、周冬雨等一大批青年演员，都用实力证明了自己。那么，究竟什么是“实力”？它体现在哪些方面？
2.1 对角色的深刻理解与塑造能力
实力派演员绝不是“演自己”，而是“成为角色”。他们会在开拍前做大量的功课，深入研究剧本、揣摩人物心理，甚至为角色学习新技能。
- 案例：易烊千玺在《少年的你》中的表现。为了饰演小混混小北，易烊千玺剃了寸头，体验底层生活，观察混混的神态和行为习惯。他在片中有很多沉默的戏份，仅靠眼神和微表情就能传递出复杂的情绪——对陈念的保护欲、对现实的无力感、内心的自卑与倔强。这种“沉浸式”的表演，源于他对角色的深刻理解。
- 案例：张子枫在《我的姐姐》中的表现。张子枫饰演的安然，是一个在重男轻女家庭中长大的女孩，内心充满矛盾。张子枫通过细微的动作，如吃饭时下意识的拘谨、面对弟弟时从厌恶到接纳的眼神变化，将角色的复杂心理刻画得入木三分。尤其是结尾那场哭戏，她没有嚎啕大哭，而是含着眼泪、嘴角抽搐着笑了一下，将角色的释然与悲伤完美融合，极具感染力。
2.2 持续学习与自我提升的毅力
演技的提升没有捷径，唯有不断学习和实践。实力派青年演员都保持着谦逊的学习态度，不断挑战不同类型的角色，拓宽自己的戏路。
- 案例：刘昊然的“成长型”演技。从《北京爱情故事》的青涩少年，到《唐人街探案》的天才侦探，再到《琅琊榜之风起长林》的将军，刘昊然的角色跨度极大。他每拍一部戏，都会尝试新的表演方式，不断打磨自己的演技。例如，为了演好《妖猫传》中的白龙，他专门学习了古典舞，以展现角色的仙气与痴情。
- 案例：周冬雨的“蜕变”。周冬雨早期以“谋女郎”身份出道，演技曾备受争议。但她通过《七月与安生》《少年的你》等作品，实现了演技的飞跃。她为了角色可以不顾形象，敢于暴露自己的“不完美”，这种对表演的纯粹追求，是她成功的关键。
2.3 对细节的极致把控
“细节决定成败”，在表演中更是如此。一个眼神、一个手势、一句台词的语气，都可能影响整个角色的质感。实力派演员往往能在细节处见真章。
- 案例：张新成在《你好，旧时光》中的细节处理。林杨有一个习惯性动作——在紧张或思考时会下意识地摸后脑勺。这个小动作不仅符合角色阳光大男孩的设定，还在关键时刻展现了他内心的不安。例如，在向余周周表白前，他反复摸后脑勺，眼神躲闪，将少年的忐忑与期待演绎得惟妙惟肖。
- 案例：易烊千玺在《送你一朵小红花》中的细节。他饰演的韦一航是一个癌症患者，为了贴合角色状态，他刻意保持驼背、走路缓慢的姿态。在与父亲争吵的戏中，他情绪激动时突然咳嗽，然后下意识地捂住胸口，这个细节不仅展现了角色的病弱，更让观众感受到他内心的脆弱与无助。
三、 张新成在《光芒》中如何用实力“点亮”荧幕？
《光芒》作为一部年代剧，对演员的演技要求极高。张新成在剧中的表现，堪称“教科书级别”，他用实力让观众看到了一个青年演员的无限可能。
3.1 用眼神戏传递复杂情绪
眼神是心灵的窗户，也是演员表演的重要工具。张新成在《光芒》中，通过眼神的变化，将程亦治的内心世界展现得淋漓尽致。
- 案例：程亦治发现吴丽姿是“凶手”后的反应。当他从报纸上看到吴丽姿的照片时，眼神先是难以置信的震惊，瞳孔瞬间放大；接着是痛苦，眉头紧锁，眼神黯淡；最后是决绝，眼神变得冰冷而坚定。整个过程没有一句台词，仅靠眼神就完成了一场情绪的过山车，让观众深刻感受到角色内心的煎熬。
- 案例：程亦治与黄老板（张志坚饰）的对手戏。黄老板是程亦治的恩师，也是他后来的对手。在两人对峙的戏中，张新成的眼神中既有对恩师的尊重，又有对立场的坚持，还有对未来的迷茫。这种复杂的眼神，让角色的矛盾心理跃然屏上。
3.2 用台词功底塑造人物性格
张新成的台词功底在青年演员中堪称一流，他的台词清晰、有节奏感，能根据角色的不同状态调整语气和语速，极具辨识度和感染力。
- 案例：程亦治在商战中的谈判台词。在与竞争对手谈判时，他的语速平稳、语气坚定，每个字都掷地有声，展现出强大的气场和自信。例如，他说“这盘棋，才刚刚开始”时，重音放在“刚刚”上，嘴角带着一丝若有若无的笑意，将角色的谋略与野心展现得淋漓尽致。
- 案例：程亦治与吴丽姿的情感对话。在与吴丽姿的对手戏中，他的台词则变得温柔而克制。例如，在雨夜中挽留吴丽姿时，他的声音微微颤抖，带着一丝恳求：“丽姿，别走。”简单的四个字，通过语气的变化，传递出角色的绝望与不舍，极具感染力。
3.3 用肢体语言增强角色质感
除了眼神和台词，张新成还善于用肢体语言来塑造角色，让角色更加真实可信。
- 案例：程亦治从学徒到老板的体态变化。初期的程亦治，走路时微微驼背，双手习惯性地插在口袋里，显得有些拘谨；后期的他，身姿挺拔，走路带风，坐下时双腿自然分开，双手交叠放在桌上，尽显老板的派头。这种体态的变化，清晰地展现了角色的成长轨迹。
- 案例：程亦治在危机中的反应。当遭遇暗杀或商业危机时，张新成的肢体语言会变得紧绷，肌肉线条明显，眼神警惕，迅速做出反应。例如，在一场被追杀的戏中，他奔跑时身体前倾，脚步急促但稳健，躲闪时动作敏捷，将角色的机警与果敢展现得淋漓尽致。
四、 青年演员如何持续“点亮”荧幕？——成长路径与行业启示
张新成等青年演员的成功，不仅为观众带来了优质的作品，也为整个行业提供了宝贵的启示。对于青年演员来说，如何才能持续“点亮”荧幕，保持长久的艺术生命力？
4.1 选对剧本，深耕角色
剧本是表演的基础，一个好的剧本能让演员的演技事半功倍。青年演员应谨慎选择剧本，避免陷入“流量陷阱”，多接一些有深度、有挑战性的角色。
- 建议：优先选择人物弧光完整、主题积极向上的剧本；避免重复演绎同质化的角色，勇于挑战不同类型的作品，如年代剧、悬疑剧、文艺片等；与优秀的导演、编剧、演员合作，在交流中提升自己。
- 案例：张新成在《光芒》之后，又接拍了悬疑剧《天才基本法》，在剧中饰演数学天才林朝夕的父亲和女儿两个角色，跨度极大，展现了他对复杂角色的驾驭能力。这种对剧本的精准选择，有助于他拓宽戏路，提升演技。
4.2 保持谦逊，持续学习
演技的提升永无止境，青年演员应保持谦逊的学习态度，不断吸收新的知识和表演技巧。
- 建议：多观摩优秀演员的作品，学习他们的表演方法；参加专业的表演培训课程，提升自己的理论水平；体验生活，从生活中汲取表演的灵感。例如，为了演好医生，可以去医院实习；为了演好农民，可以去农村生活一段时间。
- 案例：易烊千玺在拍摄《长津湖》时，提前一个月进入剧组，接受军事训练，学习枪械使用和战术动作。他在片场经常向老戏骨请教，这种谦逊好学的态度，是他演技不断提升的重要原因。
4.3 坚守初心，抵制诱惑
娱乐圈充满了诱惑，流量、金钱、名利都可能让年轻演员迷失方向。实力派演员之所以能走得长远，是因为他们始终坚守对表演的初心。
- 建议：明确自己的职业定位，是做“流量明星”还是“演员”；减少不必要的商业活动和曝光，把更多时间和精力投入到角色塑造中；保持对表演的热爱，不被外界的评价左右，专注于提升自己的实力。
- 案例：张子枫在走红后，依然保持低调，很少参加综艺节目，专注于拍戏。她曾说：“我只想做一个好演员，而不是明星。”这种对表演的纯粹追求，让她在浮躁的娱乐圈中保持了清醒和专注。
五、 结语：实力是演员最亮的“光芒”
张新成在《光芒》中的出色表现，再次证明了“实力才是演员最硬的底气”。他用眼神、台词、肢体语言等细节，将程亦治这个角色刻画得入木三分，点亮了荧幕，也点燃了观众的期待。
对于青年演员来说，想要在竞争激烈的娱乐圈中脱颖而出，唯有不断打磨演技，深耕角色，保持学习，坚守初心。正如《光芒》这部剧所传递的精神——每个人都可以通过努力成为自己的光。而演员的光，就是他们用实力塑造的每一个角色，用真诚打动的每一位观众。
相信未来，会有更多像张新成一样的青年演员，用实力点亮荧幕，为观众带来更多优秀的作品，推动中国影视行业向更高水平发展。让我们拭目以待！