引言：传统艺术的现代复兴
张北二人台作为一种源于河北张北地区的传统民间戏曲形式，已有百年历史。它以独特的唱腔、幽默的对白和生动的表演风格著称，常以双人表演为主，融合了说唱、舞蹈和小品元素。近年来，随着文化自信的增强和非物质文化遗产保护的推进，张北二人台迎来了改编与创新的浪潮。其中，改编新作《不忘初心》成为备受瞩目的代表。这部作品不仅保留了二人台的传统韵味，还巧妙融入时代精神，讲述当代故事，弘扬社会主义核心价值观。
《不忘初心》的创作背景源于2019年左右的文艺创作热潮，当时正值新中国成立70周年，全国上下强调“不忘初心、牢记使命”的主题教育。张北地区的文艺工作者，如当地文化馆的艺术家和民间艺人，响应号召，将这一主题与二人台艺术相结合。作品通过改编经典剧目，注入现代元素，旨在让传统艺术焕发新生，同时教育观众铭记历史、砥砺前行。本文将详细探讨这部作品的改编过程、艺术特色、时代精神的体现，以及其社会影响，帮助读者全面理解如何在传统艺术中注入现代活力。
二人台艺术的传统基础与改编必要性
二人台的历史与核心特征
张北二人台起源于清代中叶，受蒙古族和汉族文化交融影响，主要流行于河北、内蒙古交界地带。其表演形式多为一男一女，男角称“丑”，女角称“旦”，以方言演唱，内容多反映民间生活、爱情故事或讽刺时弊。核心特征包括：
- 唱腔：以“二人台调”为主，旋律高亢激昂，节奏明快，常用四胡、笛子等乐器伴奏。
- 表演：强调肢体语言和即兴发挥，演员需具备说、唱、舞、演的综合能力。
- 主题：传统剧目如《走西口》《挂红灯》等，多表现劳动人民的喜怒哀乐，具有强烈的乡土气息。
这些传统元素是二人台的生命力所在，但随着时代变迁，观众群体老龄化、内容陈旧等问题凸显。改编成为必然选择：一方面，通过创新吸引年轻观众；另一方面，将传统艺术与时代主题对接，实现文化传承与价值引领的双重目标。
改编的必要性与挑战
在新时代背景下，单纯复制传统已难满足需求。改编《不忘初心》的必要性在于：
- 文化传承：二人台作为国家级非物质文化遗产，需要注入新内容以避免失传。
- 时代需求：当前社会强调爱国主义、奋斗精神，传统剧目需与之融合。
- 挑战：如何在保留方言和唱腔的同时，避免“生硬嫁接”？创作者需平衡传统与现代，确保作品不失本真。
例如，早期改编尝试如20世纪80年代的《二人台现代戏》，已证明通过小品形式反映农村改革是可行的。但《不忘初心》更进一步，将宏大叙事与民间艺术结合，体现了“守正创新”的原则。
《不忘初心》的改编过程详解
灵感来源与剧本创作
《不忘初心》的改编灵感直接来源于“不忘初心、牢记使命”主题教育活动。创作者以经典二人台剧目《走西口》为蓝本，这部传统作品讲述夫妻离别、外出谋生的艰辛，象征旧社会的苦难与奋斗。改编时，保留了“离别—奋斗—团圆”的叙事框架，但将背景移植到当代：主人公从农村青年成长为新时代建设者，经历脱贫攻坚、乡村振兴等历程。
剧本创作过程分为三个阶段：
- 调研与采风：2020年初，张北县文化馆组织团队深入农村采访，收集真实故事。例如，采访当地脱贫户，记录他们如何通过电商致富的经历。这些素材被融入剧情，确保真实性。
- 结构设计：全剧分为三幕，总时长约45分钟。
- 第一幕：传统开场，青年男女在张北草原上对唱，表达对美好生活的向往，但面临外出务工的抉择。这里保留了二人台的经典“对口唱”形式。
- 第二幕：奋斗过程，主人公加入扶贫项目，经历失败与坚持。引入现代元素，如手机直播卖农产品，用幽默对白化解严肃主题。
- 第三幕：团圆与反思，主人公返乡创业成功，夫妻重逢，共同展望未来。结尾以集体合唱“不忘初心”主题曲收尾。
- 语言与唱词改编：保持张北方言的原汁原味，但唱词中融入“中国梦”“乡村振兴”等关键词。例如，原《走西口》中的“走西口，泪汪汪”改为“走四方，志昂扬”，既押韵又富有时代感。
音乐与表演的创新
音乐是二人台的灵魂。改编中，作曲家保留了传统“二人台调”的骨架，但进行了现代化编曲：
- 乐器融合：传统四胡、笛子基础上，加入电子合成器和小提琴，增强层次感。例如，在第二幕奋斗高潮处，用快节奏的电子乐模拟“时代脉搏”，与传统唱腔形成对比。
- 唱腔调整：为适应现代观众，缩短长段独唱，增加互动式对唱。演员需掌握“变声”技巧，如用高亢嗓音表现激情，用低沉吟唱表现内心挣扎。
表演上，强调“演时代人、说时代话”。演员训练包括：
- 肢体语言：融入现代舞蹈元素，如在表现电商直播时，演员模拟“刷手机”动作，结合二人台的扭腰、摆臂，形成喜剧效果。
- 即兴发挥：鼓励演员根据现场观众反应调整台词，这保留了二人台的民间活力。
一个完整例子：在第一幕中，女主角唱道（用张北方言）：
“哎呀呀，走四方，志昂扬，草原儿女不彷徨。手机一亮订单来，致富路上把家还。”
这里，传统旋律配上现代歌词，观众既能感受到乡土味，又能联想到当下农村电商的火热场景。
时代精神的体现与核心价值
弘扬“不忘初心”的主题
《不忘初心》的核心是诠释时代精神，通过二人台的民间视角，展现从个人奋斗到集体复兴的历程。作品紧扣“初心”二字：
- 历史传承：剧中穿插革命历史闪回，如主人公回忆祖辈参加抗日战争的故事，用二人台的“快板”形式快速讲述，教育观众铭记先烈。
- 当代实践：聚焦脱贫攻坚，主人公从“走西口”式的外出务工，转为返乡创业，体现“乡村振兴”战略。剧中真实案例改编自张北县的“光伏扶贫”项目，展示了科技如何改变农村。
演绎时代精神的具体方式
时代精神在作品中体现为“奋斗、创新、团结”：
- 奋斗精神：通过第二幕的“失败—坚持”情节，展现主人公面对市场波动不放弃的韧劲。这与习近平总书记强调的“幸福是奋斗出来的”相呼应。
- 创新精神：引入“互联网+”元素，如用二维码“扫码”情节象征数字时代，鼓励观众拥抱变化。
- 团结精神：结尾的集体舞象征党群一心，呼应“不忘初心、牢记使命”的教育意义。
例如，在第三幕高潮，全体演员合唱：
“不忘初心，牢记使命，张北儿女勇向前。草原辽阔梦无限，时代精神永流传。”
这段表演融合了传统二人台的“群唱”形式，但歌词中嵌入了党的十九大报告关键词，确保教育性与艺术性并重。
社会影响与艺术价值
演出反响与传播
自2021年首演以来，《不忘初心》在张北县及周边地区演出超过50场，观众累计达数万人次。特别是在农村巡演中，深受中老年观众喜爱，同时通过短视频平台（如抖音、快手）传播，吸引年轻粉丝。例如，一段2分钟的“电商直播”片段在抖音上获赞10万+，评论区多为“传统艺术也能这么潮”。
社会影响包括：
- 文化自信：激发当地群众对本土艺术的自豪感，推动二人台进校园、进社区。
- 教育功能：作为党课教材，帮助基层党员理解主题教育。
- 经济带动：演出带动当地旅游，如结合张北草原音乐节，形成“文化+旅游”产业链。
艺术价值评估
从艺术角度看，这部作品是传统与现代的完美融合：
- 创新性：避免了“说教式”改编，通过幽默与感人并存的手法，保持娱乐性。
- 可复制性：为其他非遗艺术（如二人转、评剧）提供范例，证明“守正创新”是可行路径。
- 不足与展望：当前版本在城市演出时，方言可能需字幕辅助；未来可开发多语种版，进一步扩大影响力。
结语：传承与创新的启示
张北二人台改编新作《不忘初心》不仅是艺术作品，更是时代精神的生动载体。它告诉我们，传统艺术并非“老古董”，而是可以与时代同频共振的“活化石”。通过保留根基、注入新血，这部作品成功演绎了“不忘初心”的深刻内涵，激励更多人投身文化创新。如果你对二人台感兴趣，不妨观看相关视频或参与当地演出，亲身感受这份乡土情怀与时代力量。未来，期待更多类似作品，让传统艺术在新时代绽放光彩。