引言:洪知秀Joshua的音乐世界初探

洪知秀(Joshua Hong),作为韩国男子组合SEVENTEEN的成员,以其温柔的嗓音和多才多艺的表演风格闻名。他不仅是主唱之一,还经常参与歌曲创作和编曲,展现出对音乐的深刻理解和独特品味。Joshua的音乐品味深受其美国洛杉矶成长背景影响,融合了K-pop、R&B、流行摇滚和独立音乐元素。本文将深入剖析Joshua的音乐偏好,通过他的公开采访、个人播放列表、社交媒体分享以及SEVENTEEN的歌曲创作,揭示他究竟偏爱哪种类型的歌曲。我们将从他的音乐历程、个人喜好、具体例子和影响因素入手,提供详尽的分析和见解,帮助粉丝和音乐爱好者更好地理解这位艺术家的音乐灵魂。

Joshua的音乐之旅始于童年,他从小接触西方音乐,这塑造了他对旋律和情感表达的敏感度。在SEVENTEEN中,他负责高音部分,并常常为团队注入柔和的R&B风味。根据他的多次采访(如在《Allure Korea》和《Dicon》杂志中的分享),Joshua强调音乐应“触动人心”,这反映了他对情感深度歌曲的偏好。接下来,我们将分节探讨他的音乐类型偏好、具体歌曲例子,以及这些品味如何影响他的创作。

Joshua的音乐背景与成长影响

早期音乐启蒙:从洛杉矶到韩国的跨越

Joshua出生于美国洛杉矶,成长于一个多元文化环境中。他的家庭鼓励他探索音乐,从小学习钢琴和吉他,这为他奠定了坚实的音乐基础。在洛杉矶,他浸润在流行音乐、R&B和灵魂乐的氛围中,这些类型强调旋律的流畅性和情感的真挚表达。Joshua曾在V LIVE直播中提到,他小时候最爱听Michael Jackson、Whitney Houston和Mariah Carey的歌曲,这些艺术家的R&B风格直接影响了他对高音和情感演唱的偏好。

移居韩国后,Joshua加入了Pledis Entertainment,成为SEVENTEEN的练习生。这段时间,他开始接触K-pop,但并未放弃西方音乐的影响。他将两者融合,形成了独特的“Joshua风格”——既有K-pop的活力,又不失R&B的柔美。这种背景解释了为什么他偏爱那些能跨越文化界限的歌曲:它们不只是节奏感强的舞曲,而是能引发共鸣的叙事性音乐。

SEVENTEEN中的角色与音乐贡献

在SEVENTEEN(13人团体,分为Vocal、Hip-Hop和Performance队),Joshua属于Vocal队,负责主唱和和声。他参与了多首热门歌曲的创作,如《Don’t Wanna Cry》和《Habit》,这些作品体现了他对情感流行和R&B的热爱。Joshua的贡献不止于演唱,他常在幕后讨论编曲,强调“简约而不简单”的原则,这源于他对独立音乐和民谣的欣赏。通过这些经历,他的音乐品味从个人偏好演变为团队创作的核心元素。

Joshua偏爱的音乐类型:R&B与情感流行的核心

主要偏好:R&B和Soul音乐

Joshua多次公开表示,R&B是他最爱的音乐类型。这种风格以流畅的旋律、复杂的和声和情感深度著称,完美契合他温柔的嗓音。在2022年的《W Korea》采访中,他分享了自己的播放列表,包括Frank Ocean、Daniel Caesar和H.E.R.的歌曲。这些艺术家代表了现代R&B的精髓:融合电子元素与灵魂乐的真挚情感。

为什么R&B?Joshua解释道:“R&B能让我感受到歌手的内心世界,它不只是听觉享受,更是情感疗愈。”例如,他特别喜欢Frank Ocean的《Thinkin Bout You》,这首歌的简约钢琴伴奏和脆弱的高音,与Joshua在SEVENTEEN中的演唱风格高度相似。在SEVENTEEN的歌曲《Heaven’s Cloud》中,Joshua的R&B式转音就体现了这种影响,让整首歌更具温暖感。

次要偏好:流行摇滚与独立音乐

除了R&B,Joshua也偏爱流行摇滚和独立音乐。这些类型提供了一种“逃避现实”的自由感,他常在巡演间隙听The 1975或Coldplay的歌曲。在SEVENTEEN的《Fallin’ Flower》日语单曲中,Joshua参与了编曲,融入了轻柔的摇滚吉他元素,这反映了他对这类音乐的喜爱。他曾在Weverse Magazine中提到:“摇滚让我感受到力量,尤其是那些讲述成长故事的歌曲。”

此外,Joshua对独立民谣情有独钟,如Bon Iver的作品。这些歌曲的诗意歌词和原声乐器,激发了他创作《Lilili Yabbay》时的灵感,那首歌的梦幻氛围正是独立音乐的体现。

他不太偏爱的类型:避免高强度电子舞曲

有趣的是,Joshua对高强度EDM或硬核嘻哈不太感冒。他在采访中坦言,这些类型“缺乏情感连接”,更喜欢那些能“安静聆听”的音乐。这并不意味着他排斥K-pop舞曲,而是偏好其中融入R&B元素的版本,如《VERY NICE》的活力中带有柔和的和声部分。

具体歌曲例子:Joshua的音乐品味在行动

SEVENTEEN歌曲中的体现

Joshua的偏好直接影响了SEVENTEEN的曲目。让我们通过具体例子分析:

  1. 《Don’t Wanna Cry》 (2017)
    这首歌是Joshua最爱的SEVENTEEN作品之一,他参与了作词。它融合了EDM和R&B,Joshua的高音部分如丝般顺滑,体现了他对情感流行歌曲的偏爱。歌曲讲述失恋的痛苦,Joshua在采访中说:“这首歌捕捉了R&B式的脆弱感,让我能真实表达。”
    分析:开头的钢琴旋律借鉴了R&B经典,Joshua的演唱技巧——如颤音和渐弱——让情感层层递进。如果你听原曲,会发现他的部分占比高达30%,这证明了他对这类歌曲的主导作用。

  2. 《Habit》 (2020)
    作为Vocal队的自作曲,这首歌是纯R&B风格,Joshua主导了旋律创作。歌词描述习惯性思念,配以柔和的吉他和和声。
    例子细节:Joshua在《Knowing Bros》节目中表演时,强调了“呼吸感”的演唱,这源于他对Soul音乐的理解。歌曲的桥段使用了复杂的和声进行,类似于Daniel Caesar的《Get You》,展示了Joshua如何将个人品味转化为团队作品。

  3. 《Fallin’ Flower》 (2021)
    日语单曲,Joshua参与编曲,融入了独立摇滚元素。歌曲以樱花凋零为意象,旋律优雅而忧伤。
    分析:这里的摇滚吉他riff不是激烈的,而是轻柔的,体现了Joshua对“诗意摇滚”的偏好。他在Weverse直播中播放了类似风格的The Cure歌曲,解释道:“这种音乐让我感受到生命的脆弱美。”

个人分享与外部歌曲

Joshua的Instagram和Weverse常分享非SEVENTEEN歌曲。例如,2023年他推荐了SZA的《Snooze》,一首R&B慢歌,强调了他对女性R&B歌手的欣赏(“她们的歌词太真实了”)。另一个例子是Ed Sheeran的《Perfect》,Joshua在粉丝见面会上翻唱过,展示了他对流行民谣的喜爱。这些分享证明,他的品味不限于K-pop,而是全球化的。

影响因素与创作启示:Joshua的音乐哲学

Joshua的音乐偏好深受其跨文化身份影响。在洛杉矶的多元环境中,他学会了欣赏不同类型的音乐;在韩国的K-pop体系中,他学会了如何将这些元素商业化。他的哲学是“音乐应服务情感”,这让他偏爱那些能讲述故事的歌曲,而非单纯追求流量的舞曲。

对于粉丝,Joshua的建议是:“多听R&B和独立音乐,它们能拓宽你的音乐视野。”在SEVENTEEN的未来项目中,我们可以期待更多R&B融合的作品,如最近的《God of Music》,其中Joshua的贡献再次凸显了他对旋律性歌曲的热爱。

结语:Joshua音乐品味的永恒魅力

洪知秀Joshua的音乐品味以R&B和情感流行为核心,辅以摇滚和独立元素,形成了温柔而深刻的风格。他偏爱那些能触动灵魂的歌曲,通过SEVENTEEN的创作和个人分享,这些偏好得以绽放。无论你是SEVENTEEN的粉丝还是音乐探索者,不妨从他的播放列表入手,体验这份独特的音乐魅力。Joshua的品味提醒我们:真正的音乐,是连接心灵的桥梁。